La talla de madera como arte - Historia

La madera siempre se trata de algo natural, cálido y único. Y por eso tiene un papel muy importante en el arte en diferentes ámbitos. En este blog queremos compartir contigo la historia de la talla en madera como arte .

Desde la antigüedad, los maestros del tallado en madera fueron famosos. Con elementos de tallado, la gente decoraba sus casas. Además, las herramientas utilizadas en el proceso no eran especiales. Todo lo que necesitaba el maestro era un hacha, una sierra, un cincel de carpintería. Por supuesto, con el tiempo, todas las herramientas se han modificado y mejorado, e incluso han aparecido otras nuevas. Entonces, por ejemplo, aparecieron máquinas, con la ayuda de las cuales fue posible la encarnación de los patrones más intrincados.

A lo largo de milenios, la artesanía de la talla en madera ha servido como un medio para facilitar nuestras actividades diarias, narrar nuestro folclore, expresar nuestros sentimientos y crear un arte que conmueve el alma humana. Es una de las artes más antiguas de la humanidad y sus inicios se remontan a tiempos prehistóricos.

A lo largo de la historia, los humanos utilizaron la madera como combustible, refugio y avance tecnológico a través de la creación de herramientas. Las lanzas de madera del Paleolítico medio, como la Clacton Spear, revelan cómo los humanos se dedicaron a la carpintería durante milenios para crear objetos utilitarios.

Era natural que en algún lugar del camino, la madera también se convirtiera en el medio para el arte... ¡nació el tallado en madera en el arte! Al ser abundante, bella, relativamente liviana y fácil de tallar (en comparación con otros materiales más duros como el metal y la piedra), la madera atrajo el interés de personas que comenzaron a utilizarla para decoración, objetos rituales y esculturas religiosas.

La madera fue uno de los materiales principales de muchos creativos provenientes de África, Oceanía, América, Indochina y el Lejano Oriente. Muchas de las esculturas más importantes de China y Japón, en particular, son de madera, al igual que la gran mayoría de la escultura africana y de Oceanía y otras regiones.

Sin embargo, su vulnerabilidad al agua, el fuego, los insectos y la descomposición ha limitado el número de artefactos de madera que han sobrevivido desde el período Antiguo. Las esculturas de madera al aire libre no han durado en la mayor parte del mundo, por lo que todavía no tenemos idea de cómo se desarrolló la tradición del tótem, por ejemplo.

Afortunadamente para nosotros, Egipto tiene un clima muy seco que preservó una cantidad sustancial de tallas de madera hasta el día de hoy. Con respecto a los trabajos en madera de Asiria, Grecia y Roma, en realidad se sabe poco, excepto por la historia o la inferencia.

No obstante, las tallas de madera han sobrevivido desde épocas más recientes que demuestran tanto una gran artesanía como el arte. Durante la Edad Media se crearon obras de arte en madera con fines religiosos como cruces, figuras de santos, retablos y sillería de coros para Catedrales.

Durante el Clasicismo la madera quedó relegada a la decoración y el diseño. Grinling Gibbons en Inglaterra fue la escuela más famosa de tallado en madera. Muchos nombrarían a Grinling Gibbons como el mejor tallador de madera de Inglaterra. Sus tallas se centran en la representación de la naturaleza muerta, como el follaje, y se pueden encontrar en el Castillo de Windsor y el Palacio de Hampton Court, la Catedral de St. Paul, Petworth House, Trinity College Oxford y Trinity College Cambridge.

universidad de la trinidad de oxford

No hay duda del alto valor de la madera como material y del lugar especial que ocupa el arte del tallado en madera en nuestras vidas. Es un oficio apasionante con muchos subnichos abiertos para la exploración, como el relieve y el tallado y tallado de virutas.